Anime
Final de My Hero Academia prova que o anime é o melhor shonen de todos
O encerramento de My Hero Academia marcou o fim da batalha contra All For One e Shigaraki e, com isso, reafirmou o anime como o melhor shonen da atualidade. Diferente de muitas séries do gênero, que perdem o foco ao final, o anime de Kohei Horikoshi permaneceu fiel ao princípio fundamental do shonen: o crescimento por esforço. Ao manter seu protagonista humano e inspirador até o último episódio, a série se destacou num mar de histórias que acabam elevando seus heróis a níveis inatingíveis.
Enquanto outros personagens de shonen se tornam figuras quase divinas, como Naruto com os poderes do Sábio dos Seis Caminhos, Deku nunca perdeu sua essência. Mesmo nos momentos mais extremos, ele continuou sendo alguém que motiva os outros não por força absoluta, mas por sua perseverança, fragilidade e esforço constante. Essa abordagem fortaleceu a mensagem de que qualquer um pode ser herói, desde que se esforce para isso.
Por que Izuku Midoriya é o melhor protagonista shonen

Final de My Hero Academia prova que o anime é o melhor shonen de todos
Izuku começou sua jornada sem individualidade, sendo rejeitado pelo próprio sistema que idolatra os poderosos. Ele não nasceu destinado à glória, mas conquistou seu lugar ao demonstrar vontade genuína de salvar pessoas. Ao receber o One For All, sua missão nunca foi dominar o poder, mas usá-lo para incentivar outros a lutarem também. Isso o diferencia de All Might, que oferecia segurança pela presença imponente, mas cuja queda criaria pânico. Deku, por outro lado, representa um tipo de proteção mais duradoura, baseada em comunidade e ação coletiva.
O episódio 167, “Izuku Midoriya Ascendente”, reforça esse ponto. All For One reconhece que é justamente a fraqueza de Deku que move os outros à frente. Ele não carrega sozinho a esperança do mundo, mas espalha essa responsabilidade. Essa visão redefine o arquétipo do herói shonen, tornando Deku um protagonista mais eficaz do que os que oferecem segurança apenas por serem invencíveis.
Um legado que dificilmente será superado
Com mais de 400 capítulos, My Hero Academia é um dos últimos grandes representantes do shonen de longa duração. Em um cenário onde títulos como Demon Slayer terminam rapidamente e novas obras são canceladas por baixa popularidade, a série de Horikoshi construiu um legado raro. Ela atravessou anos sem perder relevância, mantendo sempre os valores do gênero: superação, companheirismo e impacto social através do esforço.
Deku simboliza isso até em seu nome, que em japonês carrega o significado de “Você consegue”. Ao transformar essa mensagem em um pilar narrativo e emocional, My Hero Academia se consolidou como o melhor anime shonen dos últimos tempos, e Izuku Midoriya como o protagonista que melhor representa o verdadeiro espírito do gênero.
Confira também:
Anime
My Hero Academia – O que significou a mensagem final de Shigaraki para Spinner
A última temporada de My Hero Academia entregou momentos decisivos que aprofundaram a complexidade emocional dos vilões, especialmente no embate simbólico entre Deku e Spinner. O ponto de maior impacto ocorre quando Deku transmite uma mensagem diretamente enviada por Shigaraki, que serve como chave para entender a identidade e os últimos desejos do personagem. A cena revela camadas antes ocultas da relação entre os membros da Liga dos Vilões, transformando a guerra em algo além da simples disputa entre heróis e vilões.
A mensagem de Shigaraki, confiada exclusivamente a Spinner, revela que, mesmo consumido pelo caos e pela destruição, ele manteve viva a lembrança e o sentimento de responsabilidade pelos companheiros da Liga. Segundo Deku, Shigaraki declarou que, no fundo, a Liga dos Vilões sempre fez parte dele, e que Spinner era o único a quem ele queria confiar essa verdade. Ao ouvir isso, Spinner entra em colapso emocional, pois entende que, mesmo transformado, Shigaraki não havia deixado de lado seus vínculos.
A importância da mensagem final de Shigaraki

A relação entre Spinner e Shigaraki sempre foi pautada por lealdade. Spinner se viu acolhido pela Liga, sendo salvo por Shigaraki durante o Incidente de Deika, onde encontrou pela primeira vez um propósito. A “linha do horizonte distorcida” que Shigaraki mostrou a ele era um futuro construído sobre ruínas, mas que ainda assim representava esperança para quem nunca teve outra opção. A mensagem que recebe agora serve como confirmação de que seu líder não o esqueceu, nem deixou de lutar por eles até o fim.
Além de humanizar Shigaraki, a cena também mostra o papel de Deku como ponte entre dois mundos. Ao entregar a mensagem, Deku reconhece que Shigaraki não perdeu sua identidade por completo, mesmo sob a influência de All For One. O gesto de confiança reforça que há algo a ser salvo nas histórias dos vilões, um ponto que Deku deixa claro ao sugerir que Spinner transforme tudo em um mangá, garantindo que suas memórias não desapareçam.
O encerramento do arco de Shigaraki reforça um dos temas centrais da obra: os vilões são muitas vezes frutos de abandono, exclusão e dor. A mensagem final não é uma tentativa de redenção, mas sim um testamento de quem ele foi para aqueles que o seguiram. Para Spinner, não restou apenas a dor da perda, mas a missão de preservar o legado da Liga dos Vilões para que o mundo não os apague da história.
Confira também:
Anime
5 Melhores Animes de Batalha de 2025 que Você Precisa Assistir
O ano de 2025 consolidou-se como um dos mais marcantes para os fãs de animes de batalha, com lançamentos que reacenderam o interesse do público e elevaram os padrões do gênero. As grandes produtoras entregaram conteúdos que variam entre estreias promissoras e encerramentos aguardados, deixando uma marca clara na comunidade. Entre tantas produções, algumas se destacaram pelo impacto, qualidade técnica e envolvimento do público, justificando sua posição em qualquer ranking.
A principal tendência entre os animes de batalha em 2025 foi a mistura de ação intensa com elementos emocionais e ambientações únicas. A combinação entre lutas bem coreografadas, desenvolvimento de personagem e tramas envolventes fez com que diversas obras ganhassem destaque nos streamings e redes sociais. Abaixo, listamos as cinco produções que mais se destacaram nesse cenário competitivo.
Os animes de batalha que dominaram 2025
5) Gachiakuta

Gachiakuta surpreendeu ao unir um universo sombrio com um estilo visual singular. A história se passa em uma cidade flutuante que descarta seus resíduos em um imenso abismo, onde o protagonista Rudo é jogado após ser acusado injustamente de assassinato. O anime equilibra ação acelerada com uma estrutura de poderes bem definida e dramas pessoais convincentes. Com uma estética marcante e narrativa instigante, tornou-se um dos lançamentos mais comentados do ano.
4) Chainsaw Man – O Filme: Arco da Reze

Chainsaw Man manteve sua popularidade com o lançamento do filme focado no Arco da Reze, que expandiu ainda mais o universo da obra. A trama acompanha Denji, um jovem que se funde com o demônio Pochita e passa a integrar o grupo de Caçadores de Demônios. O longa reforça o tom maduro da série, explorando dilemas existenciais e combates intensos. A recepção foi positiva tanto nas bilheterias quanto nas plataformas digitais.
3) Demon Slayer – O Filme: Castelo Infinito

Demon Slayer avançou rumo à conclusão com a estreia do filme que adapta o Arco do Castelo Infinito. A animação do estúdio Ufotable mais uma vez se destacou, com sequências de combate impressionantes e aprofundamento nas relações entre os personagens. Tanjiro e Nezuko continuam sua jornada contra os demônios, agora enfrentando o próprio Rei Demônio em um clímax que promete encerrar a saga com grande impacto.
2) Solo Leveling – Ascensão das Sombras

Solo Leveling consolidou seu espaço com a segunda temporada, intitulada Ascensão das Sombras, que estreou no início de 2025. A série acompanha Jin Woo, que evolui de caçador mais fraco da humanidade para um guerreiro de elite após obter um sistema secreto de aprimoramento. Os episódios são recheados de batalhas contra chefes e momentos de superação. A ambientação sombria e a progressão de poder do protagonista continuam sendo os grandes atrativos.
1) My Hero Academia – Temporada Final

My Hero Academia encerrou sua trajetória com a exibição da temporada final, prevista para terminar em dezembro de 2025. A série que redefiniu o gênero de heróis no anime explora os conflitos finais entre os heróis da U.A. e a Liga dos Vilões. Midoriya, agora detentor do poder de All Might, enfrenta seus maiores desafios enquanto a sociedade entra em colapso. O anime reuniu o que há de melhor em emoção, ação e desenvolvimento temático sobre heroísmo moderno.
A seleção dos melhores animes de batalha de 2025 reforça como o gênero segue relevante e em constante evolução, com obras que combinam espetáculo visual, boas histórias e personagens cativantes.
Anime
7 Vilões de anime com mais presença ameaçadora no ar
A presença ameaçadora de vilões de anime é o que transforma antagonistas comuns em figuras inesquecíveis. Não se trata apenas de força ou aparência, mas do impacto silencioso que esses personagens exercem em cena, tornando cada aparição tensa e dominante. Mesmo calados, impõem respeito e fazem a narrativa girar em torno de suas ações e decisões.
Mais do que poderes ou habilidades sobrenaturais, o que realmente distingue esses vilões é a forma como permanecem na memória do público. Seja por ideologia, manipulação ou frieza, eles marcam profundamente suas histórias e muitas vezes acabam mais lembrados que os próprios heróis.
Lista dos vilões com maior aura nos animes
7. Muzan Kibutsuji – Demon Slayer

Como criador de todos os demônios, Muzan impõe respeito com sua calma e frieza absoluta. Seu controle sobre os demais e seu desprezo pela fraqueza revelam uma figura quase divina, mas cuja perfeição esconde um profundo medo da morte.
6. Griffith – Berserk

Griffith conquista seguidores com carisma e ambição. Sua transformação em Femto apenas amplifica sua aura, que mistura divindade e monstruosidade, tornando-o uma figura difícil de definir, mas impossível de ignorar.
5. Dio Brando – JoJo’s Bizarre Adventure

Dio domina com pura arrogância e ambição. De humano cruel a vampiro imortal, ele exala uma energia avassaladora, comandando cenas com falas marcantes e uma presença que ultrapassa gerações na narrativa.
4. Aizen Sosuke – Bleach

Aizen nunca perde o controle. Mesmo ao revelar seus planos e trair a Soul Society, sua calma diante do caos o torna um vilão estrategista e imbatível, cuja aura é construída sobre inteligência e manipulação.
3. Johan Liebert – Monster

Johan é aterrorizante sem usar força física. Seu domínio psicológico e sua origem traumática o transformam em um vilão que representa o mal puro, silencioso e frio, capaz de destruir com palavras.
2. Hisoka Morow – Hunter x Hunter

Hisoka trata combates como diversão. Seu comportamento imprevisível e sádico, aliado a um visual chamativo, cria uma aura inquietante. Ele vive para caçar oponentes dignos, alimentando sua excitação com o perigo.
1. Light Yagami – Death Note

Light é o exemplo máximo de poder intelectual corrompido. Sua evolução de estudante idealista a tirano manipulador demonstra como a racionalidade pode ser usada como arma. Sua aura vem do domínio que exerce sobre os próprios argumentos morais.
Confira também:
-
Anime3 meses agoOnde ler o mangá de Demon Slayer depois do filme Castelo Infinito
-
Anime3 meses agoJujutsu Kaisen – Ordem Cronológica do Anime, Mangá e Filmes
-
Anime3 meses agoDemon Slayer – Todos os Hashiras, do mais fraco ao mais forte
-
Anime3 meses agoOs 10 Demônios Mais Poderosos de Chainsaw Man Parte 1
-
Anime3 meses agoTodos os vilões de Gachiakuta, ranqueados
-
Anime3 meses agoQual é o demônio mais forte de Chainsaw Man?
-
Naruto4 meses ago10 furos de roteiro de Naruto que só existem no anime
-
Anime3 meses agoOs 10 melhores animes de artes marciais para assistir