Anime
O final de Demon Slayer fez o que Jujutsu Kaisen não conseguiu
O primeiro filme da trilogia do Castelo Infinito de Demon Slayer se tornou um dos maiores sucessos do mercado de animes, consolidando ainda mais a obra de Koyoharu Gotouge como um fenômeno cultural. Enquanto o anime ainda avança na adaptação desse arco, o mangá já apresentou seu desfecho definitivo em 2020. Diferente disso, Jujutsu Kaisen, que terminou no ano passado, não conseguiu causar o mesmo impacto.
Embora ambas as histórias caminhem por um tom sombrio, a forma como cada uma concluiu sua trajetória deixou claro por que Demon Slayer é considerado um encerramento marcante e Jujutsu Kaisen, por outro lado, deixou uma sensação de vazio.
O fim de Demon Slayer encerra o ciclo de tragédias
A luta contra os demônios sempre teve um único objetivo: erradicá-los da existência. Após séculos de batalhas e incontáveis perdas, o Corpo de Caçadores de Demônios finalmente derrotou Muzan Kibutsuji, o primeiro e mais poderoso de todos os demônios. Sua morte significou a libertação de um Japão que vivia há mil anos sob terror constante.
A batalha final dentro do Castelo Infinito foi brutal e custou a vida de muitos guerreiros, mas trouxe uma vitória real. Pela primeira vez, o nascer do sol representou um futuro de paz, e o Corpo pôde se desfazer, encerrando sua missão. A despedida foi agridoce, mas carregada de significado, mostrando que os sacrifícios não foram em vão.
O epílogo apresentou um mundo em que personagens foram reencarnados ou tiveram descendentes, vivendo vidas normais que simbolizam o sonho que jamais puderam realizar. Apesar do tom melancólico, a sensação de conclusão foi clara: o ciclo de sofrimento havia chegado ao fim.
O final de Jujutsu Kaisen deixa espaço, mas não dá conclusão
O final de Demon Slayer fez o que Jujutsu Kaisen não conseguiu
Já em Jujutsu Kaisen, a conclusão soou mais como uma preparação para sequências e derivados do que como o fechamento de uma história. Mesmo com a derrota de Ryomen Sukuna e Kenjaku, o mundo dos feiticeiros não encontrou paz. As maldições continuaram existindo, já que sua origem está ligada diretamente às emoções humanas.
Diferente de Yuki Tsukumo, que sonhava em acabar com o ciclo, a maioria dos personagens não tinha um plano definitivo para resolver o problema das maldições. Assim, toda a dor e tragédia vivida pelos protagonistas acabou servindo apenas para manter o status quo. O último painel, que mostra um dedo de Sukuna, reforçou essa ideia de repetição infinita, semelhante ao que ocorreu em Attack on Titan.
Além disso, a transição para o spin-off Jujutsu Kaisen Módulo, que se passa 68 anos depois e introduz até mesmo alienígenas, transformou o gênero da obra e distanciou ainda mais os fãs que buscavam um desfecho mais satisfatório.
Enquanto Demon Slayer entregou um final trágico, mas coerente e capaz de dar sentido à luta de seus personagens, Jujutsu Kaisen optou por deixar portas abertas sem oferecer a mesma sensação de fechamento. O contraste entre as duas obras mostra como um desfecho bem planejado pode marcar para sempre uma geração de fãs, enquanto um final inconclusivo pode se transformar em frustração.
Confira também:
A ligação entre Yuji Itadori e Choso em Jujutsu Kaisen representa um dos aspectos mais trágicos e complexos da obra, evidenciando como laços familiares são distorcidos por experimentos, manipulações e maldições. Ambos compartilham uma origem que remonta ao feiticeiro Kenjaku, que orquestrou a existência de cada um por meio de diferentes estratégias ao longo dos séculos. Em vez de vínculos naturais, o que os une é uma linhagem amaldiçoada criada artificialmente.
Kenjaku, utilizando sua técnica de transplante de cérebro, foi o criador dos nove Pinturas da Morte, entre eles Choso, Eso e Kechizu. Para isso, usou o corpo de Noritoshi Kamo durante a era Meiji, realizando experimentos cruéis com uma mulher capaz de gerar filhos com espíritos amaldiçoados. Assim nasceram híbridos entre humano e maldição com emoções, memórias e forte senso de fraternidade. Anos depois, Kenjaku tomou o corpo de Kaori Itadori e engravidou com Jin Itadori, gerando Yuji como parte de um plano para criar um receptáculo ideal para Sukuna.
Como o elo entre Choso e Yuji transforma o destino traçado por Kenjaku
Durante o arco do Incidente de Shibuya, Choso inicialmente busca vingança por seus irmãos mortos e ataca Yuji, que supostamente os eliminou. No entanto, no meio da luta, Choso sente que o sangue de Yuji é igual ao seu, o que provoca uma mudança radical em sua percepção. A partir desse ponto, ele reconhece Yuji como seu irmão mais novo, mesmo que nunca o tenha visto antes. Esse reconhecimento não é racional, mas instintivo, e altera o rumo de sua lealdade.
Essa mudança de postura faz com que Choso se oponha a Kenjaku, aquele que o criou. A decisão de proteger Yuji passa a ser uma demonstração de humanidade, mesmo vinda de um ser que nasceu de um experimento amaldiçoado. Yuji, por sua vez, aceita essa conexão de forma pragmática, enxergando em Choso um aliado, e não apenas mais um elo em sua origem trágica. Isso fortalece a ideia presente na série de que vínculos escolhidos podem ser mais fortes do que os impostos.
O ápice dessa relação surge nos confrontos finais, quando Choso se sacrifica para proteger Yuji do Santuário Malevolente de Sukuna. Ele faz isso ciente de que morrerá, mas mesmo assim mantém sua escolha até o fim. Esse gesto nega por completo a visão fria de Kenjaku sobre laços familiares como meros instrumentos. Choso morre não como uma criação, mas como um irmão que escolheu defender sua família.
A história de Yuji e Choso revela o quanto a série trabalha a ideia de que a linhagem, por mais distorcida que seja, não define o destino. Kenjaku tentou usar ambos como peças de seu plano, mas a relação que eles construíram rejeita esse propósito. O sangue pode tê-los unido, mas foi a escolha de ambos que transformou essa conexão em algo real.
Confira também:
O mistério envolvendo Jin Itadori em Jujutsu Kaisen tem chamado atenção dos fãs por conta de uma cena específica, ambientada anos antes do início da história principal. Nesse momento, Jin segura seu filho recém-nascido, Yuji, e ignora um aviso sério de seu pai, Wasuke. A mulher ao lado de Jin, Kaori, já não era mais Kaori, e sim o corpo manipulado por Kenjaku. Mesmo assim, Jin demonstra calma e não questiona a situação, o que levanta dúvidas sobre sua real consciência dos acontecimentos.
No segundo plano dessa cena está um fato crucial: Kenjaku tomou o corpo de Kaori após sua morte para dar à luz Yuji, planejando desde o início transformá-lo no receptáculo ideal para Sukuna. A obra confirma que Kaori já estava morta, mas não revela detalhes sobre como isso aconteceu ou o momento exato da possessão. A implicação direta é que Yuji nasceu de um experimento meticuloso, conduzido por um dos maiores antagonistas da série.
A dúvida permanece sobre quanto Jin Itadori sabia de tudo isso. O comportamento dele ao ignorar os avisos do pai pode ser interpretado como um sinal de negação, luto ou até mesmo de uma fé cega de que Kaori havia retornado de alguma forma. Ele não demonstra surpresa com os pontos de sutura visíveis na testa da mulher, nem com sua mudança de postura. Em vez de reagir, ele apenas exige que ninguém fale mal dela perto do filho.
A verdade sobre Jin Itadori em Jujutsu Kaisen
A cena sugere que Jin pode ter se agarrado à ilusão de que sua esposa estava viva, mesmo diante de sinais evidentes do contrário. Isso poderia ser fruto de uma dor profunda, um desejo de reconstruir a família, ou o medo de perder Kaori mais uma vez. Para Jin, talvez fosse preferível viver uma mentira confortável do que aceitar uma segunda perda.
Por outro lado, há fãs que teorizam que Jin poderia ter conhecimento sobre a possessão, mas tenha preferido manter silêncio. No entanto, o mangá e o anime de Jujutsu Kaisen não oferecem indícios concretos de que ele fosse cúmplice ou estivesse envolvido nos planos de Kenjaku. Pelo contrário, tudo aponta que Jin foi apenas mais uma peça usada no tabuleiro do antagonista.
A interpretação mais aceita é que Jin foi manipulado como todos os demais, e que seu silêncio e serenidade eram resultado de um trauma mal resolvido. Isso ressignifica seu papel na trama, mostrando que mesmo personagens aparentemente comuns podem carregar implicações sombrias dentro da história.
Confira também:
O ano de 2026 promete marcar um novo capítulo para One Piece, com acontecimentos simultâneos no anime, mangá, live-action da Netflix e um novo filme produzido pela Toei Animation. A franquia entra em uma nova fase decisiva, com revelações importantes e mudanças na forma como a história será contada daqui em diante.
O anime retorna em formato sazonal a partir de 5 de abril de 2026, com a estreia do aguardado Arco de Elbaf. Após a conclusão do Arco de Egghead em dezembro de 2025, a produção da Toei optou por uma pausa estratégica e agora aposta em temporadas fechadas com menos episódios, melhor ritmo narrativo e qualidade de animação superior.
Mangá mergulha no fim da saga com revelações sobre o Século Perdido
Enquanto o anime se prepara para explorar a terra dos gigantes, o mangá avança a passos largos rumo ao desfecho da aventura. Desde setembro de 2024, o Arco de Elbaf vem revelando elementos centrais da mitologia de One Piece, aprofundando o passado dos gigantes, pistas sobre o Século Perdido e o mistério dos Poneglyphs.
Durante o evento Jump Festa 2026, Eiichiro Oda confirmou que este ano trará o foco sobre o Homem com a Cicatriz de Queimadura, figura chave para encontrar o quarto Road Poneglyph e abrir caminho para Laugh Tale. O enredo se aproxima rapidamente do clímax, com o autor acelerando as peças finais do tabuleiro, como fez com Joy Boy e o Gear 5 nos últimos anos.
Live-action da Netflix e novo filme expandem o alcance da franquia
A expansão de One Piece não se limita aos formatos tradicionais. A Netflix lançará em 10 de março a segunda temporada do live-action, adaptando os arcos de Loguetown até Drum Island em oito episódios. Oda continua envolvido diretamente com o projeto, garantindo fidelidade emocional e narrativa à obra original.
Paralelamente, a Toei Animation já trabalha em um novo longa da franquia. Anunciado na Jump Festa 2024, o projeto ainda não teve sua trama revelada, mas existe a expectativa de que possa seguir o mesmo caminho de One Piece Film: Red, que misturou elementos canônicos e originais. 2026 deve trazer o primeiro trailer ou uma grande prévia do filme.
Confira também:
-
Anime4 meses agoJujutsu Kaisen – Ordem Cronológica do Anime, Mangá e Filmes
-
Anime4 meses ago
Onde ler o mangá de Demon Slayer depois do filme Castelo Infinito
-
Anime4 meses ago
Demon Slayer – Todos os Hashiras, do mais fraco ao mais forte
-
Anime4 meses ago
Todos os vilões de Gachiakuta, ranqueados
-
Anime4 meses ago
Os 10 Demônios Mais Poderosos de Chainsaw Man Parte 1
-
Anime4 meses ago
Novo anime Baki Hanma – Tudo sobre a sequência que chega em 2026
-
Anime4 meses ago
Todas as 5 mortes em Demon Slayer Castelo Infinito
-
Anime5 meses ago
Qual é o demônio mais forte de Chainsaw Man?
